荆楚大地的石文化源远流长，从楚墓中沉睡的玉石器到山野间未经雕琢的原石，石头始终承载着这片土地的记忆与匠心。在湖南省怀化市的五溪非遗园，这份与石相生的缘分正通过石雕非遗传承人王志杰的刻刀得以延续。7月13日，“拾遗楚韵·启为创新”非遗调研团队走进他的传习工坊，在石屑与凿声中探寻石雕技艺里的文化密码。
刚推开工坊木门，一股石材特有的清冽气息便弥漫过来。王志杰老师坐在木案前，左掌平按青灰瓦片以固定其形，右指执刻刀悬于瓦面。他凝视着预先勾勒的墨痕，腕间蓄力而不躁进，刀锋落处，细密的瓦屑便簌簌坠入案下竹篮。遇线条转折，指节轻旋，使刀角顺着瓦质肌理游走，原本平实的瓦面渐次浮现分明的轮廓。偶有碎屑附着刀刃，他侧首轻吹拂去，目光随即复归瓦面，刻刀起落间，周身便凝聚起一种专注的气场。
迎面的木案上，青灰色旧瓦与几件石雕错落摆放。瓦面经麻绳穿系，带着经年风化的细纹，石雕则泛着不同石质的温润光泽。我们不自觉地放缓脚步，目光在石雕的轮廓与刻痕间流连，指尖几乎要触到那凹凸的石面。王志杰老师察觉到身后的动静，便放下工具转过身来。随即俯身托起那尊人物石雕，指尖轻轻拂过衣纹的刻痕，开始向众人讲述石雕的门道：“这块石材采自山涧，天然石筋顺着右侧纹路延伸，正好用来刻孔夫子的长髯，不用刻意改动，顺着石头的自然形态就行。石面上的坑洼是天生的，我顺势凿成竹简的样子，让石头自带的纹路成了故事的底子。刻人物用冲刀，下刀稳当才能显出孔夫子周游列国的气度；底下车马用浅浮雕，刀要轻，看起来才有动态。旁边的字仿汉简风格，顺着竹简纹路刻，和石头能融为一体。说到底，就是借着石头的性子，把孔夫子传学问、老祖宗说的人与自然相和的道理，用刻痕表现出来罢了。”
与王志杰老师交流后，团队成员了解到，石雕工艺的核心始于“识石”，也就是“相石”——需先摸清石头的性子，判断质地的坚脆、纹路的走向，以及哪些天然肌理能借作造型的一部分，这是整个工序的基础。接着是“开坯”，下刀要果敢且懂得收力，用力过重伤了石性，过轻则定不住骨架，几番精准敲击便能让原石的轮廓初步显现。最见功夫的是“细刻”，换用小巧的圆刀在石面游走，手法需如绣娘挑线般精细，刻出的纹路要细到能藏住光线。最后用麂皮蘸草木灰慢慢抛光，不借助其他物料，全靠反复揉拭让石头透出本身的温润质感。这一道道工序，都透着对石材本真的尊重。
通过这次非遗文化实践调研，我们深切感受到匠人们对每道工序的极致打磨，这正是“匠心”最鲜活的诠释。石雕作品既沉淀着祖辈与石材对话的生存智慧，又暗藏着传统美学的基因，赋予古老技艺历经岁月而不衰的生命力。这份由匠心、文化与智慧共同构筑的传承，不仅是手艺的接续，更是深植传统、与当下共振的精神脉络。
如今，传统石雕也在探索新的表达，题材与技法中融入了诸多当代审美意趣，这门技艺已然踏上了守正与创新并举的征程。正如王志杰所言：“石雕的魂要守得住，就得让更多人看见石头里的故事。年轻人愿意接过来、琢磨透，手艺才有新的筋骨。”
团队成员由衷相信，这门技艺会在匠人的坚守下稳稳扎根，又借力于创新的探索，在传统美学与时代气息的交融中，成为连接往昔与未来的文化纽带，让其深厚的底蕴与蓬勃的生命力长久延续下去。
